Monthly Archive

Pick me up Tein töyn paperi-/askartelutyönä hieman viimetipassa. Piirsin hahmot ensin lyijykynällä A4-paperille, tussasin hahmot ja käytin leikkaa-liimaa -tekniikkaa saadakseni hahmot kiinni työhön. Kiinnitin värikkäästä paperista leikatun hahmon langoilla työhön ja vahvistin työn taustat paksummalla kartongilla, jotta työ pysyisi pystyssä. Ideana oli piirtää toisiaan muistuttavia mustia tanssijoiden varjoja, ja nostaa niistä yksi esille marionette -tyylisesti, vetämällä naruista. Tanssijan maailmassa halutaan kaikkien olevan samanlaisia ja liikkeiden suoritettavan samalla tavalla. Jokainen on toisensa kopio, etkä pysty itse nostamaan itseäsi varjoista. Minttu

Alun perin ideana oli tehdä henkilö, joka oli osaksi luuranko ja osaksi normaali ihminen. Idea vaihtui moneen kertaan aiheen ja toteutustavan puolesta. Yksi ideoista oli tehdä talvinen maisema ja laittaa joku onneton sinne tarpomaan. Tekniikkana piti olla joko akvarellit tai sitten erivärisistä kartongeista liimaten  askarreltu kokonaisuus, jossa olisi ollut hienosti syvyyttä. Loppujen lopuksi päätin käyttää sitä ensimmäistä ideaa. Hahmottelin akvarellipaperille henkilön, jonka toinen puoli ikään kuin syöpyy pois ja paljastaa luurankoa. Maalasin akvareleilla syöpyvän puolen henkilöstä ja  paperista ”kylmillä väreillä” ja toisen puolen taas ”lämpimillä väreillä”. Työn tarkoituksena oli kuvata elämän ja kuoleman vastakkainasettelua ja päästä vähän kokeilemaan väreillä. Saku

Varjelus Työssäni keskeiset asiat ovat käsi, joka pitää unisiepparia, itse unisieppari ja nukkuva poika. Käsi symboloi Jumalaa, joka on meidän kaikkien yläpuolella. Unisieppari tarkoittaa sitä, että Jumala pitää meistä huolen, ottaa murheet ja ylimääräisen taakan pois harteiltamme. Nukkuva poika on me kaikki, ihmiset, joita Jumala varjelee pahalta. Ylipäänsä idean keksiminen ja eteenpäin vieminen oli pitkällinen prosessi. Halusin yhdistää unisiepparin ja uskoni teokseen. En kaipaa perinteistä enkelitaulua seinälleni ja olen aina halunnut unisiepparin, joten tämä oli kompromissi. Ensin etsin netistä käsien kuvia malliksi, sitten nukkuvia lapsia. Viimeiseksi etsin vielä taustaan haluamani värit, jotka ovat ikään kuin nukkuvan pojan unta. Työni edetessä koin turhautumisia, epäonnistumisia ja oivalluksia. Sain tukea ja näkemyksiä kurssikavereiltani, joista oli suuri apu. Maalaus alkoi saada muodon kankaalla, ideani hieman muutti muotoaan alkuperäisestä ajatuksestani, mutta tässä se nyt on ja olen siihen tyytyväinen. Työni on 50x10cm kokoinen akryylimaalaus ja on nimeltään Varjelus. Meri

Yksinäinen mies Tein maalauksen akryyliväreillä. Käytin vain mustaa ja vlkoista maalia, sekä vähän keltaista ihoon. Maalauksen aihe vain tuli mieleen ja muuttui välillä tehdessäni työtä. Tykkään mustavalkoisista valokuvista ja etenkin vanhoista valokuvista. Kyynel miehen oikean puoleisessa silmässä lisää tunnetta maalauksessa. Mielestäni onnistuin hiusten ja ihon maalaamisessa. Vartalon olisin voinut tehdä hieman yksityiskohtaisemmin, mutta nyt huomio kiinnittyy ainakin kasvoihin. Opin silmien ja varjostuksien tekemistä. Pauliina

Kiss of death Kun kuulin lopputyön aiheen, tiesin heti haluavani tehdä maalauksen tummahiuksisesta naisesta, pääkallosta ja ruususta. Luonnostellessani työtä ruusu jättäytyi kuitenkin pois ja mm. Shakespearen ja Lumikin innoittamana piirsin pääkallon naisen käteen. Ihan ensimmäisessä versiossa pääkallo oli Kuolleiden päivän teemaan sopiva koristeellinen sugar skull eli sokerikallo, mutta työn edetessä kuviot ja ideat helmistä ja timanteista jättäytyivät pois, koska halusin päästä kokeilemaan ja harjoittamaan kykyjäni varjostamisen ja harmaiden eri sävyjen käytön osalta. Tein työn akryyliväreillä aloittaen ensin taustasta ja edeten sitten naisen kautta lopulta pääkalloon. Sävyjen etsiminen ja varjostaminen osoittautuivat hauskaksi puuhaksi, vaikkakin välillä turhauttavaksi. Tunteja työn tekemiseen kului enemmän kuin laki sallii, mutta pienten itkupotkuraivareiden kautta työ kuitenkin vihdoin valmistui! Sitä katsellessa näen edelleen kohtia, joita voisin edelleen hioa ja tarkentaa entisestään, mutta mielestäni se on nyt hyvä! Jos tekisin työn uudelleen, suunnittelisin kallon paljon huolellisemmin, jotta siitä tulisi aidomman näköinen, mutta kyllä se nyt kelpaa näinkin, sillä maalauksen idea näyttää välittyvän katsojalle kaikesta huolimatta! Meiju

Black Swan Kurssin aiheena oli ihmisen kuvaaminen, joten lopputyössäkin piti kuvata ihmistä jollakin tavalla. Ideani lähti siitä, että halusin maalata tanssijan. Tanssijasta tuli mieleen balettitanssija ja siitä Black Swan -elokuva. Halusin tehdä tanssijasta samankaltaisen kuin elokuvassa ja se olikin päätavoitteeni työssä. Työn olisi voinut tehdä monilla muillakin tavoilla, mutta päädyin akryyliväreillä maalaamiseen. Yksityiskohdat kasvoissa ja vartalon rajat on tehty tusseilla. Tanssijasta oli tarkoitus tehdä tarkempi ja yksityiskohtaisempi. Taustan tarkoitus oli vain korostaa tanssijaa. Taustasta tuli kuitenkin loppujen lopuksi sekavampi kuin oli tarkoitus ja siihen en olekaan niin tyytyväinen. Tanssija onnistui itseasiassa paremmin kuin ajattelin. Vaikka käytin Black Swan -elokuvaa ideoinnissa, työn ei ole tarkoitus kuvata kyseistä elokuvaa ja tarinaa. Jenni

Halusin tehdä lopputyöni noin vuosi sitten piirtämästäni luonnoksesta. Haluan kehittyä maalauksessa, joten valitsin akryylivärit. Työstä tuli melko tylsä ja synkkä, mutta toivon, että maalauksen tyttö herättää kysymyksiä ja ajatuksia siitä, miten on päätynyt tilanteeseen. Mittasuhteita tarkastellessani huomasin, ettei aina kannata luottaa ”matemaattisiin mittoihin”, vaan katsoa mikä todella näyttäisi parhaimmalta. Sonja

Jónsi Työni henkilö on Jónsi. Hän on islantilainen muusikko, ja tämä työ on kunnianosoitukseni hänelle ja hänen musiikille. Mielestäni työstä tuli täysin Jónsin henkinen. En ole ennen juurikaan työskennellyt kuivapastellien kanssa, mutta ne olivat mukava ja toimiva tuttavuus! Niiden käyttäminen oli helpompaa kuin kuvittelin! Minulla tuntuu olevan joku avaruuskausi menossa, joten tausta muotoutui kivuttomasti. (+kiitos hyvän tulostimen) Tykkäsin tosi paljon tämän työn tekemisestä ja olen hyvin tyytyväinen lopputulokseen! Katsellessasi tätä työtä, kuuntele Jónsi – Go Do kokonaisvaltaisen taide-elämyksen saavuttaaksesi. Aliisa

My final art work is of dancing silhouette girls in a glass jar. The original idea was to make them part of the dye as it disolved into the water. I tried to make this a realistic piece an it is somewhere in between 2D and 3D. I hoped it  to be better but am still satisfied with my work. I used acrylic to make it. Dawnya

Kyynelten meri Tein työn maalaamalla akryyliväreillä taulupohjalle. Taivaalla olevat tähdet ovat helmiä, jotka kiinnitin maalaukseen neulalla ja langalla kankaan läpi. Muualla tähdet ovat vain heijastuksia, joten tein ne sitten maalilla. Ajatuksena oli alussa yksinkertaisesti maalata tyttö, joka itkee rannalla ja hänen surunsa on niin suuri, että kyyneleet muodostavat meren. En kuitenkaan tehnyt sitä sellaisenaan, vaan maalasin tytön jalkojen juureen lätäkön reunoille kerrostaloja pienoiskoossa. Kaupunki toi maalaukseen lisää katsottavaa ja mielestäni korosti tyttöä, sillä hän näin nousee yksilöni erityisesti esiin alla olevan kaupungin hulinasta. Jenna

Tiina

Tiina

Gabriel

Aliisa

Gabriel

Jenna

Jenni

Kaisa

Saku

Minttu

Ku7- kurssilla tehtiin tekniikkaharjoitusten jälkeen lopputyöt vapaavalintaisella tekniikalla. Lopputyönä syntyi monenlaisia MERI -aiheisiin liittyviä töitä. Meri-Mare on ollut teemana kuvataiteen oppilastöissä Comenius Regio – Net of Seatowns -hankkeen myötä, jossa teemme yhteistyötä italialaisen Pescaran koulujen opettajien ja opiskelijoiden kanssa. Raahesta hankkeessa on mukana lukion lisäksi useita alakouluja, kuvataidekoulu ja Pohjois-Pohjanmaan kesäyliopisto.

Italialaisten opettajien kokemukset Suomen matkasta, logo-suunnittelu yhteistyöstämme ja koulujärjestelmästä on tiivistetty tähän lyhyeen videoon:

Ku7 kurssilaisten värikylläisiä painokankaita ja huovutustöitä syksyltä 2013:

Merihepat Tein työn tuputtelemalla sabluunan avulla ja raidan vapaalla kädellä. Työ onnistui ihan hyvin, vaikka se ei olekaan viivoittimella tehty, eivätkä merihevoset ole kotoisin Texasista. Idea tuli kuin salama kirkkaalta taivaalta, vaikka muutinkin sitä matkan varrella ika paljon. Vaikeinta työssä oli raidan tekeminen, helpointa oli boordin kukka-/kasvijuttujen painaminen. Mikäli saisin valita, tekisin merihevoset suuremmiksi nyt ne näyttävät aika raukoilta keskellä muutenkin aika autiota kangasta.

Merellinen kappaverho Tein lopputyöksi meriaiheisen kappaverhon, joka tulee mökille Raahen saaristoon. Aiheeksi valitsin meren, koska se oli ollut koko kurssin aiheena ja se sopi hyvin suunnitelmaani, että teen jotain mökille. Kankaaseen käytin taikinatekniikkaa, jossa aluksi maalasin koko kankaan täyteen ja annoin kuivua,  minkä jälkeen tein kuivuneeseen taikinaan säröjä ja tuputin väriä raoista. Niin sain tehtyä kankaaseen marmorimaista jäkleä. Merihevoset olen tehnyt kahdella eri sabluunalla ja muut kuviot leimasimilla, jotka on tehty finnfoamista. Lopputyön aikana opin käyttämään taikinatekniikkaa. Hyvää ja onnistunutta työssä on taikinatekniikalla tehty tausta sekä kaikki sabluunat ja leimasimet, mutta huonoa on asettelu. Sara

Lopputyönä tein kankaan tuputtamalla. Teemana oli meri ja päätin painaa meriruokoja/heinikkoja. Olisin voinut suunnitella lopputyötä enemmän. Tarkoituksena oli, että painetuista kuvioista tulisi yksi iso kasvi. Se ei ihan onnistunut. Tykkään siitä, että kuvio ei ole liian järjestelmällinen. Anna

Muutto meren yli Kangas on ensin värjätty siniseksi ja sitten siihen on painettu kuvioita kahdella eri sabluunalla. Aiheena oli meri, mutta halusin tehdä jotakin muuta kuin kaloja tai muuta, mikä ensimmäisenä tulee mieleen. Siksi mietin, mitä näkyy veden päällä ja päädyin lintuihin. Aluksi aioin tehdä kankaaseen aallokkoa, mutta ajattelin sitten, että kangas näyttää paremmalta kun sitä ei ole tungettu niin täyteen. Työ onnistui yleensä ottaen hyvin, mutta välillä se piti nostaa märkänä pois pöydältä ja väriä levisi kuvioiden ympärille.  Armi

Meriaiheinen paita Idea paidan kuvitukseen tuli selaillessani netissä meriaiheisia kuvia. Siellä oli useita merihevosia. Ensin ajattelin tehdä verhot, joissa olisi ollut toistuvana kuviona merihevonen ja merikilpikonna, mutta se tuntui jotenkin tylsältä, joten päätin tehdä paidan, jossa toistuvana kuviona ovat kuplat ja merihevonen on yksittäisenä kuvion yhdessä kukan ja merenneidon kanssa. Työn toteuttamisessa käytin sabluunapainantatekniikkaa. Tarvitsin työssä useita eri sabluunoja, jotta värit eivät olisi sekoittuneet. Työ onnistui mielestäni ihan hyvin, vaikka kuplista tulikin sotkuisen näköisiä.  Tanja

Leviathan Tein lopputyöni kokonaan sabluunapainannalla. Lopputyön aiheena piti olla meri ja sijaisen ohjeissa vaihtoehtona oli meren legendat, joten siksi päädyin Leviathan merihirviöön. Työ onnistui hyvin, vaikka jotkut kohdat sotkeutuivat. Tätä työtä tehdessäni opin tarkkuutta ja kärsivällisyyttä. Meri

T-paita, jonka värjäsin siniseksi. Ennen värjäystä solmutin sen muutamista kohdista. Tein meriteemaan sopivia sabluunoita kuten ankkuri- ja kalasabluunoita. Idea värjätystä T-paidasta oli ensin pelkkä vitsi, mutta lopulta toteutin sen.  Olisin voinut kiinnittää sabluunat paremmin tuputusta varten.  Antti

Raahen lukion viime kevään ylioppilas Essi on toiminut työharjoittelijana kuvisluokassa 3. jakson alusta alkaen tutustuen kuvataideopettajan työtehtäviin. Essi toimii lukiolaisten ja opettajan apuna neljä tuntia päivässä.

Miksi hakeuduit työharjoitteluun kuvisluokkaan?

Olen jo pitkään haaveillut kuvisopettajan ammatista, välillä salaa ja vähemmän tosissaan. Minua kiinnosti nähdä, minkälaisia kuviksen tunnit ovat opettajan näkökulmasta kun viime vuosina minulle on tullut tutuksi pelkästään oppilaan näkökulma.

Millaiselta kuvisluokan arki ja opettajan työ näyttää harjoittelijan silmin?

Tässä jaksossa on kolme 1.-kurssia, joten päivissä on ollut aika paljon toistoa. Tunnin alussa ja luennoilla on kerrottu ja tehty samat asiat ehkä hieman eri järjestyksessä ja eri sanoilla. Lisäksi opettajalla on kaikenlaisia projekteja tuntien ja niiden suunnittelun lisäksi, opettaja on jo pari kertaa jakson aikana tullut Helsingistä yöjunalla töihin. Tähän mennessä harjoittelu on kuitenkin vain vahvistanut haluani päästä opiskelemaan kuviksen opettajaksi.

Millaisia asioita olet päässyt tekemään? Olet ohjannut kolmen KU1-ryhmän akvarelliharjoituksen. Mitä uutta opit opettajana olemisesta?

Aiheena oli maalata akvarelliväreillä jotain arkista/maanpäällistä avaruuteen. Tarkoituksena oli maalata jotain, joka ei pärjäisi avaruudessa tai muuten vain kuulu sinne.  Sitä ennen annoin oppilaiden tehdä värikokeiluja, jotta he uskaltaisivat kokeilla erilaisia värejä ja tutustuisivat muuhunkin tekniikkaan kuin peruskoulusta tutulle kuivalle paperille maalaamiseen ja laveeraamiseen. Avaruuden taustan pystyi tekemään villisti ja suurinpiirteisesti märkää märälle –tyylillä ja arkiset asiat skarpimmin kuivalle paperille. Tehtävässä on siis vastakkainasetteluja: värikokeilua/pikkutarkkaa maalausta, jotain mitä näkee joka päivä/jotain mitä näkee vain kuvista ja arkista/kaukaista. Pidin opettamisesta ja vaikka osa oppilaista ei ollut ikinä aikaisemmin maalannut akvarelleilla, he tekivät hienojakin värikokeiluja. Oli myös mukava nähdä, kuinka jotkut oppilaista tykkäsivät tehtävänannosta ja saivat hyviä ideoita lopulliseen  työhönsä.

Millaisia muistoja sinulla on Raahen lukiosta ja kuvataidetunneista?

Raahen lukiossa on monipuolisesti erilaisia kuviskursseja tavalliseksi lukioksi, joka ei ole kuvataidepainotteinen. Tehtävät olivat yleensä hauskoja ja inspiroivia, mutta en aina päässyt näyttämään kaikkia kykyjäni, koska lukiossa opiskeluun liittyvä kiire tappoi luovuutta. Pidin kovasti myös monien muiden inhoamista taidehistorialuennoista. Aluksi luennot saattavat tuntua turhalta, mutta ne potkaisevat hieman omaa luovuutta käyntiin ja auttavat ymmärtämään taidetta, mikä on hyvä lisä yleissivistykseen.

Suosikkikurssini oli nykytaidekurssi (KU5), jossa pääsi tekemään vähän kummallisempia juttuja. Onnistuin silloin ensimmäistä kertaa kolmiuloitteisessa työssä. Valokuvauskurssilta jäi mieleen kaverin kanssa tehdyt valomaalaukset ja photostory-video, jossa minä mallina jahtasin tulikärpästä.

Miten kuvisopeksi voi kouluttautua ja millaiset suunnitelmat sinulla on seuraaville vuosille?

Aalto-yliopistossa ja Lapin yliopistossa on kuvataidekasvatuksen linjat. Myös Jyväskylän yliopistossa voi opiskella kuvataidekasvatusta, mutta siellä painotetaan taiteilun sijasta enemmän taidehistoriaa. Valitettavasti en ole ainoa, joka haluaa tätä alaa opiskella, joten hakijoiden ja hyväksyttyjen suhde on aika hurja (noin 200-400 hakijasta hyväksytään 20-25). Koska noin monta kilpailijaa olisi päihitettävänä, tarvitsen myös B-vaihtoehdon, jota vielä pohdiskelen. Alan pitäisi olla joko visuaalinen tai sitten jokin, missä saan kirjoittaa paljon. Näillä kriteereillä on tällä hetkellä kova opiskelupaikan mietintä käynnissä.  Korkeakouluihin hakemiseen liittyvästä uudistuksesta huolimatta aion jatkaa kuvataidekasvatukseen hakemista, vaikka pääsisinkin muuhun koulutukseen.

Essi on Raahen lukiosta valmistunut viime kevään ylioppilas ja hän toimii harjoittelijana kuvisluokassa opiskelijoiden ja opettajan apuna. Harjoittelun tavoitteena on tutustuttaa kuvataideopettajan työtehtäviin. Essillä on suunnitelmissa hakeutua opiskelemaan kuvataidekasvatusta tulevina vuosina.